En mi opinión el aspecto colaborativo en la musica, hace mucho énfasis en el éxito de la canción porque si nos ponemos a pensar bien, cuando tú escuchas una canción nueva y es de un solo artista, te da ganas de escucharla, pero en cambio si la canción es con un dúo o son varios artistas colaborando, a mi parecer dan más ganas de escucharla, como que te da la intriga de cómo van a mezclar sus voces y como van a sonar juntos.
En mi vida se me hace importante este tema ya que si yo llego a hacer algo de música, sería muy importante que no solo yo haga la canción si no que más amigos míos me ayuden a completarla para que así sea una canción con una mejor vibra y con el toque de equipo.
Esta plataforma se me hizo una muy buena forma para poder aprender a hacer ritmos y hacer música nosotros mismos, aunque no seamos profesionales, esta plataforma me ayudo a crear un ritmo que ni yo sabia que podía hacer, se me hace muy buena para alguien que quiera empezar a hacer canciones o así.
Piolin vivía con su familia en un lindo bosque, el y sus amigos siempre salían a volar en su tiempo libre, su familia se quedaba en su nido, la familia de Piolin era muy ordenada y le gustaba tener su nido muy limpio, así que un día fueron a buscar cosas para arreglar más su nido.
2a escena:
Cuando la familia de Piolin fue al bosque a buscar nuevas cosas para su nido, se encontró con un feo y malvado depredador, la mamá estaba sola y el depredador la atrapó, cuando estaba a punto de comérsela, el papa llegó y trató de salvarla pero el depredador también lo atrapó.
3a escena:
Cuando Piolin se dio cuenta, fue inmediatamente a buscar a sus papás y cuando los vio y se dio cuenta que no podía solo, fue a pedir ayuda a sus amigos, cuando estaban todos juntos, hicieron un plan, sus amigos distrajeron al depredador y Piolin en ese momento logró rescatar a sus padres, y desde ese día jamás jamás se volvieron a separar y vivieron felices para siempre.
Arreglo Musical: En música, un arreglo es una obra derivada de una obra original.
Estructura de una canción: Es la disposición de una canción y es parte del proceso de composición. Ejemplo: Estribillo, Estrofa, Estribillo, Puente.
Acompañamiento: Es el arte de tocar junto con un solista o en conjunto, a menudo conocido como Vocalista.
Opus: Signfica obra, en un sentido amplio, y sirve para indicar la numeración cronológica de la producción de obras de un compositor determinado.
Acústica: Parte de la física que estudia la producción, transmisión, recepción, control y audición de los sonidos.
Melodía: Se refiere a la delicadeza y la dulzura de un sonido que produce un instrumento musical o de una voz.
Dinámica: Parte de la física que estudia el movimiento en relación con las causas que lo producen.
Contrapunto: Es una técnica de improvisación y composición musical que evalúa la relación existente entre 2 o más veces independientes con la finalidad de obtener cierto equilibrio armónico.
Armonía: Técnica de enlazar acordes, equilibrio de las proporciones entre las distintas partes de un todo y su resultado siempre provoca belleza.
Tonalidad: Organización jerárquica de las relaciones entre las diferentes alturas en función de la condonación sonora con respecto al centro tonal o tónica, que es una nota, su acorde y su escala diatonica.
Timbre: Es la calidad del sonido que permite distinguir unos sonidos, (La causa esta en la estructura misma del sonido).
Ritmo: Fuerza o movimiento formado por una cubierta sucesión de sonidos.
Agogica: Aspectos expresivos de la interpretación musical mediante la modificación de su velocidad.
Tempo: Es la velocidad a la qué hay que interpretar una partitura. (Tiempo).
Círculo de quintas: Ciclo o círculo de quintas representa las relaciones entre los 12 semitonos de la escuela cromática.
Reglas para un concierto de orquesta:
1.Nunca debe llegar tarde a un concierto,
2. Cuando llegue al teatro o auditorio (siempre mejor con 10-15 minutos de antelación) no se debe permanecer mucho tiempo en el hall o los pasillos.
3. Si está charlando con sus compañeros de asiento, la charla debe cesar en cuanto de apaguen o bajen las luces de la sala.
4. Salvo una gran necesidad, no debe abandonar su asiento en medio del concierto.
5. Si le da una tos persistente, estornudos o cualquier otro tipo de manifestación algo ruidosa, lo mejor que puede hacer es salir un momento al hall o al baño y tratar de que se le pase
6. 6. Ni que decir tiene que no se habla, se chista o se hace cualquier otro ruido en medio del concierto.
7. Tampoco es correcto comer nada durante el concierto.
8.Debe aplaudir solamente cuando termine la ejecución de cada pieza o cada tramo de la obra.
9. En la ópera y en otras representaciones está permitido algunas voces o gritos como «Bravo ! Bravo !.
10. Cuando la ovación es muy prolongada, puede que el director de orquesta salga varias veces a saludar.
Esta canción llamada “Best day of my life”, es una canción escrita y producida por American Authors, con acompañamiento de cuatro personas más, esta canción especialmente es una de mis favoritas por su estructura musical, ya no muchas bandas suelen componer canciones con una estructura musical tan extensa y precisa como en esta canción, otra cosa que me encanta de esta canción es su melodía, suena tan exquisita y relajante a la vez que dan ganas de escucharla miles de veces al día, yo pienso que esta banda que hizo esta canción tuvo que hacerla con mucha armonía, para que la canción pudiera ser un éxito y lograr una belleza de canción, la tonalidad de sus voces es increíble, lo hacen con tanta profesionalidad y eso hace de esta canción tener un buen ritmo. (133)
Algo más que me gusta es que cuando la presentan en vivo, su agogica es increíble, saben como expresarse el ritmo va fluyendo, de esta canción también resalta mucho el timbre ya que hace que suene muy bien el tempo enel que la canción siendo escuchada.
Para concluir, creo que esta banda tuvo que practicar muy bien el contrapunto, paraasípoder hacer la canción con el cierto equilibrio que se necesita.
¿Cuál es el futuro de la música en 50 años? En mi opinión, yo pienso que en 50 años la música va a seguir siendo algo que es indispensable para cada ser humano, pienso que a lo mejor y existan nuevos géneros, ya sea que la gente cree nuevos o que se vayan descubriendo con el paso del tiempo, en 50 años pienso que la música va a ser la que mueva al mundo a una vida feliz, como lo está haciendo ahorita.
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